还在为怎么拍摄好的人像照片烦恼吗？让黑光摄影学校告诉你怎么做吧。

       当我们在杂志中或电视中看到那些令人叹为观止的人像大片时总是感慨“若是我能拍出这样的片子该多好……”恐怕这是所有摄影者看到 的片子的内心写照。然而，其复杂的布光技巧和拍摄手段足以让大部分摄影爱好者们望而却步。

　　黑光摄影学校总结出了四条简单的人像摄影技巧，希望对广大摄影爱好者们有所帮助，尽快拍出属于自己的人像大片。

选择一件趁手的器材

　　相信在我们刚刚接触摄影的时候，我们的老师或前辈都会告诉我们不要过分追求器材，毕竟相机只是工具，真正能使照片出彩的还是我们的思想。没错，在我 们刚接触摄影时，我们的创作思维和灵感并不成熟，的确不应该一味的追求器材的升级而忽视思想的跃进。但是，在我们学习摄影一段时间后，脑海中有成熟的创作 理念，而且经济上也允许的时候，一台 的相机的确能使我们事半功倍。首先，推荐全幅相机。毕竟和ASP-C画幅相比，更大的CMOS意味着更高的像素和宽容度。而且全幅相机也更能充分的发挥出广角镜头的焦段，这对于外景人 像的拍摄意义及其重大。在这里，小编推荐的机型是佳能EOS5Ds。首先，高像素及感光度使画面近乎无限清晰，并可在弱光环境下仍能拍出清晰的图像；61 点的对焦系统和连拍能力足以满足人像摄影的大部分需求。其次，推荐大光圈定焦镜头。大光圈的优势在于更加完美的虚化，和在弱光环境下的可用性，而俗话说 “定焦无弱旅”，定焦头往往在锐度与色彩上要优于同档次的变焦镜头，正好搭配全画幅的机身从而达到强强联手的效果。

掌握几种基本的光位

　　有人说：“摄影，就是用光来绘画。”没错，光线对于摄影的意义非同小可。只要光线正确，我们可以把女汉子拍成软妹子，也可以把小暖男拍成大硬汉。在人像摄影中，若能熟练的运用顺光、侧光、夹光等基本光位，对于影像中人物的塑造将更加有利。

        一般拍摄男人都采用较硬的光。上图为侧光位，拍摄时光线从侧面打去，加大面部反差，能突显出男子高挺的鼻梁和硬朗的五官轮廓，男子气概显现十足。另外注意拍摄低调人像时尽量选取亮部对焦，以免发生曝光过度的现象。拍摄女性则相反，光线越柔和越 好。一般多采用顺光的光位，即光线从正面直射，模特面部受到均匀照明，在这样的光线下，被摄体受光均匀，没有阴影，色彩饱和，影调比较柔和。虽然缺乏较强的明暗反差，层次和立体感，但更适合表现女性柔美的一面。

        上图在拍摄过程中没有使用闪光灯，阳光经过云层的多次折射已经变得相当柔和，就好比一个超大的柔光箱。模特面朝阳光，面部、服装被均匀照亮，同样属于顺光位。

　　 除以上几种基本光位以外，还有诸多进阶光位，例如三角光、蝴蝶光、鳄鱼光等等，诸位可以根据兴趣自行学习。此外，对于光源的选择，我们并不一定需要价格相对昂贵的大型闪光灯，价格相对低廉而且使用更加方便的外接闪光灯搭配反光板或柔光伞足矣。

任何场景皆可出大片

        上面两张图均为室外拍摄，不同的外部环境搭配不同的布光技巧及场景选择亦可拍摄出突出主题与 思想的照片。左图将拍摄场景选择在了伦敦街头的一面墙。墙上贴满了破旧的海报，使这面墙非常有质感；阳光直射男子的面部，形成一片区域光，照亮模特面部的 同时将画面的反差拉大，画面的可读性立刻增强。右图则驱车来到了玻利维亚的“死亡之路”大峡谷，拍摄在那里生活的农民。在拍摄时使用了闪光灯，由于当时阳 光光线太强，而为了拍摄出光线打在模特面部的反差与质感，作者使用了ND镜来降低曝光，压暗了整个画面，通过闪光灯的照射使人物的面部更具立体感。

        有时为了让照片更加有内容，可以让模特适当与周边的环境进行融合与互动，增加照片的故事性。如上图，女孩穿着黑色的衣服，蜷缩在一只鸟类雕像后面，配合远处枯黄的叶子，萧瑟而神秘，会让人想到西方的黑色童话，增加了照片的可读性。

前期不够，后期来凑

　　在前期的拍摄中，可能会由于种种原因，使照片达不到预期的效果。这时我们可以通过后期技术来完善画面的视觉效果。后期技术对于摄影师来说，就和妹子化妆是一个道理，既然能更美，为什么不去做呢？

        上图可以明显的看出原始照片和经过后期修饰的照片的变化。原图色温偏暖，并且反差较小，整体略显平淡；而经过后期处理的片子明显色温偏冷，加大了反差且增加了亮度，饱和度。相对于左边的原片，右边的片子明显在视觉上更具冲击力。